黃曉明自從公開新戀情以來，爭議就沒斷過。

雖然輿論的矛頭大多指向葉珂。

但黃曉明一直沒有出面回應，也讓許多人好奇。

直到最近一部新片上映，他才在首映禮上向公眾道歉。

只可惜，這不能改變什電影撲街的結果。

這次演出，被認為是黃曉明的轉型之作。

暴瘦26斤，還剃成了禿頭造型。

頹喪的氣質，與過去判若兩人。

原以為這顛覆式的造型，還挺有噱頭。

沒想到，影片上映5天，票房累積僅300多萬，預計內地總票房632萬。

某些影院被曝出空無一人。

很多人都不知道有這樣一部電影。

黃曉明是一點號召力也沒了？

是因為影片質量太差？還是受到輿論爭議的影響？

魚叔今天就來驗驗貨——

《戴假發(fā)的人》

片中，黃曉明一改霸總形象，演了一個出身底層的普通人。

男主孟中，成長于逼仄、破舊的小巷里。

從小沒有母親，只有一個酗酒、家暴的父親。

他是一個沒有天資的?？粕?/p>

花費四年，經歷三次落榜，才終于法考上岸。

對他而言，這個過程極其艱辛苦悶。

一邊開夜間出租車賺錢，一邊抽空復習。

還要承受著父親的拳打腳踢，惡言打壓。

成年后的孟中，依然沒有從父親的暴力陰影中走出來。

而且，他還犯下過一樁不為人知的命案。

曾將一個醉酒者暴揍一頓，丟在湖里。

對方消失在水里，只留下了一頂假發(fā)，他意識到自己殺人了。

不過后來聽說有人自殺溺亡，知道被當作自殺事件處理了，自己逃過一劫。

成為律師后，他一直被愧疚感折磨。

一直試圖通過法律援助，為沒權沒勢的窮人辯護，彌補罪過。

然而，因為一個棘手的案件，他的黑歷史被人扒出。

陰差陽錯下，他又殺了人，還擔下了不屬于自己的罪……

故事一波三折，反轉到最后一秒。

和《暴雪將至》一樣，此片的視聽語言很有導演的個人風格。

同時還涉及了諸多社會議題，比如，階級固化、家庭暴力、民工討薪、未成年性侵等。

孟中的「假發(fā)」，似乎也帶有著明確的隱喻。

體面的身份之下，每個人都有不見光的一面，像赤貧的出身、糟糕的童年或是犯過的錯誤等。

乍一看，似乎是一部很有想法的電影。

但，完成度其實并不理想。

此片犯了國產片的許多通病。

一是過于奇觀化，用力也過猛。

全片一直在反復渲染陰冷的犯罪現(xiàn)場，恐怖的死者形象。

但更多只是視覺刺激和氛圍渲染，沒能融入敘事。

視覺符號看著很抽象，但其實含義又很淺白。

核心的人物命運和作案動機，反而薄弱。

孟中的反應與行動，也都很外露直給。

既刻意，又空洞，沒有多少值得咂摸的空間。

二是堆砌議題，流于表面。

比起《暴雪將至》中緊緊依附于時代情緒，此片試圖討論諸多當下的社會問題。

但每個都是點到即止，沒有深度挖掘或形成有效的敘事閉環(huán)，因果鏈條過于簡單。

而且，劇情設計得太俗套了。

孟中為了贖罪，接近當年他害死的男人的女兒。

女兒在父親死后生活急轉而下，一直到20多歲都靠出賣色相生活。

孟中不計回報地請她吃飯，幫她解決麻煩事，給了她溫暖。

這一「救風塵」的設定和想象，本身就顯得陳腐老套。

情節(jié)邏輯也經不起推敲。

一開始反復鋪墊溺水死者女兒的痛苦和不幸。

但結尾，她得知真相后，竟對孟中這個「殺父仇人」毫無怨言，還表示「他是我生命中的一束光」。

結尾又一反轉，暗示了溺水的人并沒有死，孟中并不是殺人犯，戴假發(fā)的人其實是他的心魔。

像是為了反轉而反轉。

罪與罰的困境被輕而易舉化解，前期對人性暗面的挖掘，突然成了荒誕的黑色幽默。

最后完全看不出表達重心，更像整合了一連串象征性符號，留給觀眾去想象。

但解讀出來，又沒多少深刻的內涵。

最終，票房也很糟糕。

耗資超1億，上映三天累積票房僅377.3萬，回本無望。

為什么這部電影無人問津？

最大的原因或許在于，整部電影的營銷幾乎全押在了黃曉明身上。

但黃曉明的焦點全落在了他的私生活上，根本沒人關心電影。

前段時間，黃曉明與新女友葉珂的戀情曝光。

然而，這段戀情并未為電影帶來熱度，反而引發(fā)了更大的爭議。

葉珂的直播言論頻繁沖上熱搜，像「在學校上廁所很粗魯」、伍佰的歌「猥瑣」、自己是「微do」等言論，迅速成為網友嘲諷的焦點。

甚至催生了繼「晚學」和「冰學」之后的又一網絡諷刺潮——「珂學」。

不少人因此對黃曉明的新片產生抵觸情緒。

更有人公開抵制，認為買票觀看就是在支持葉珂，助她實現(xiàn)「買包買表」的奢侈生活。

一些網友甚至用「珂學」進行調侃，「怕看一半電影，想上廁所太粗魯了」。

就連首映現(xiàn)場，新聞焦點仍然是黃曉明也為此鞠躬、道歉，說自己會處理好私事。

關注點從電影本身完全轉移。

不過，很多人說黃曉明新片被葉珂拖累，魚叔不能完全茍同。

畢竟，電影本身就質量不佳，創(chuàng)新不足。

這部電影其實在2021年就拍好了，被壓了3年，本身已經有點過時。

董越首作《暴雪將至》被認為是國產版《殺人回憶》。

但這短短幾年，類似題材、風格跟風崛起。

延續(xù)這樣的故事，就顯得老舊。

很多人表示，單看簡介、海報，都沒有進電影院的欲望。

還有網友指出，海報和《周處除三害》高度相似。

再加上，近幾年黃曉明本人一直就不討喜。

早年霸總的油膩演技，和綜藝節(jié)目中的「爹味」發(fā)言相映成趣。

一直在不受待見的黑紅狀態(tài)。

私生活爭議也沒斷過，幾段戀情都鬧得滿城風雨。

外界一直觀感不佳，作為演員的號召力被極大消耗了。

這次如此賣力轉型，奈何觀眾觀感已經固化。

電影已經撲到，看笑話的人都不多了。

導演一把辛酸淚的微博下，很多人安慰他：

「主要是演員沒找對，下次還有機會?！?/p>

話說回來，黃曉明一直在嘗試轉型。

希望通過影視作品的突破，淡化自己身上的爭議，扭轉自己的口碑。

今年由他擔任制片，合作新銳導演魏書鈞拍攝的《陽光俱樂部》，拿下金爵獎影帝。

為了角色，又是增肥、又是減重，確實很賣力。

至少作為演員，是敬業(yè)的。

但，這一切似乎都沒有改變什么。

他的號召力始終不強，風評也不佳。

上一部他擔任制片、主演的《最后的真相》，搭檔閆妮，話題性也不弱，但上映六天票房不足5000萬元。

早先他做客李佳琦直播間時，全程謹小慎微，一直怕占太多鏡頭。

李佳琦說，沒事，大家都是來看你的。

黃曉明小聲說了句，「大家不喜歡看我」。

回想當年，黃曉明可是憑《新上海灘》《神雕俠侶》等劇火遍兩岸三地的「內地第一小生」，擁躉無數(shù)的「明教教主」。

他參演《神雕俠侶》，甚至源于粉絲團給張紀中的萬言推薦函。

怎么就淪落到今天這番地步呢？

原因有很多。

首要一條，黃曉明確實沒表演天賦，也缺乏優(yōu)秀演員所具備的敏銳感知力。

出道就是憑外形走紅的偶像派。

金庸曾公開評價他在《神雕俠侶》中演技浮夸。

早年《魯豫有約》上，黃曉明的表演老師談他的演技：

想看他的爆發(fā)力，讓他演吵架的戲，他說不會吵架。

想看他即興發(fā)揮能力，讓他演逮蛐蛐，他說青島沒蛐蛐。

言下之意是沒有演員的悟性，也不知變通。

他的演藝生涯也足以說明問題。

發(fā)揮不穩(wěn)定，也不會挑作品。

前腳剛憑《風聲》《中國合伙人》逆風翻盤。

后腳推掉幾部口碑劇，接演多部爛片，又拉回原點。

輿論環(huán)境變化，也影響著大眾觀感。

「霸道總裁」這一影視形象，從風靡一時，到眾人皆嘲。

《浪姐》《中餐廳》中的強勢發(fā)言，被蓋章爹味。

古早綜藝《康熙來了》中自夸像哈利·波特的采訪，也被嘲自戀。

曾經的「中國第一美人」，現(xiàn)在成了油膩感代言人。

如今，男窩囊廢賽道流行，很多演員像秦昊、劉昊然等都通過禿頭形象轉型。

這部電影中，黃曉明也演「窩囊廢」。

還主動提議剃頭，可能也意在去油，表現(xiàn)轉型決心。

除了造型顛覆，演技也的確有所進步。

很多壓抑的場景中，他的頹喪、無力和恐懼，是有一定感染力的。

可惜，電影因諸多原因，還是大撲街。

可以說，運氣也不太好。

話說回來，娛樂圈這樣的地方，運氣差的不止他一人。

又或許，運氣也是能量守恒的。

他早年透支了太多運氣。

北影剛畢業(yè)，因為陳坤沒檔期，撿漏拍了《大漢天子》，一夜爆紅。

當時推薦她的老師事后坦言，當下心里就有點打鼓，他還沒到那個程度。

后來，因為「鬧太套」的英語發(fā)音和油膩標簽，他的風評一度跌到谷底。

結果又接到了《中國合伙人》的成東青一角。

不僅貼合他本人愣頭愣腦、不知變通的性情，急于證明自己的心境。

而且還借此洗刷了演技差和英語差兩大罪名。

雖然之后又因為演了許多爛片，口碑回落。

但還能不斷轉型，有機會接到好的作品，何嘗不是一種好運。

就像有句話說，一個人憑運氣賺來的，也會憑實力虧出去。

人氣褪去后，運氣掩蓋下的弱點自然會被一覽無遺。

或許也因為早年的好運，才讓他一度深陷霸總的困境。

他曾在采訪中回憶自己的幾次翻車。

因為在高處時，身邊人都捧著他，只說他的好。

他才會自認為帥，自認為演技好，自認為英語好。

前幾天一則采訪中，黃曉明說自己四十歲之前很傻，四十歲之后才確定人生目標。

雖又被群嘲，但這句話可能也是發(fā)自內心的。

運氣會耗盡，人不可能永遠戴著假發(fā)活下去。

對演員來說，直面窘迫或許也是通往新生的開始。